HUTECHLỜI CẢM ƠN
Qua quá trình hc tp ti trng ại Học Kỹ Thuật Công Nghệ Thành Ph
H Chí Minh cùng vi thi gian thc tp và đi thực tế nhiều nơi, nh s
hng dn và ch bo tn tình ca các Thy, Cô đã to đđiu kin để em nm
bt đđc nhng kin thc c bn, tip cn đđc thc t và hc đđơc nhiu
đđiu b ích.
Em xin chân thành cm n toàn th q Thy, Cô trng ại Học Kỹ Thuật
Công Nghệ Thành Ph H Chí Minh, khoa Mỹ Thuật Công Nghiệp ngành
Thiết Kế Nội Thất. Các thầy cô đã truyn đt cho em nhng kin thc vô
cùng q báu. Nht là Thy inh Anh Tun là giáo viên hng dn em làm
đ án tt nghip trong sut thi gian qua.
Em xin chúc toàn thể q Thy, Cô trong trường có nhiều sức khỏe và
thành công.
Sv. Từ Việt Thắng
HUTECH
MỤC LỤC
Trang
LỜI MỞ ĐẦU 1
I. CHƯƠNG 1: TÌM HIỂU VỀ TRƯỜNG PHÁI NEO-PLASTICISM. 3
1.1. Khái niệm Neo-plasticism.
1.2. Quá trình hình thành, phát triển Neo-plasticism.
1.2.1. Modrian – người tiên phong của trường phái Neo-plasticism.
IV. KẾT LUẬN: 58
HUTECH
BỘ GIÁO DỤC VÀ ĐÀO TẠO
ĐẠI HỌC KỸ THUẬT CÔNG NGHỆ THÀNH PHỐ HỒ CHÍ MINH
o0o
ĐỒ ÁN TỐT NGHIỆP
(CAFE BAR MONDRIAN)
Chuyên ngành: THIT K NI THT
Mã số ngành: 301
GVHD:Thy.INH ANH TUN
SVTH: T VIT THNG
……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
3. Ngày giao Đồ án tốt nghiệp : 22/03/2010
4. Ngày hoàn thành nhiệm vụ: 15/07/2010
5. Họ tên người hướng dẫn Phần hướng dẫn
1/ Thầy. ĐINH ANH TUẤN ……………………………………………………………………
2/ …………………………………………………………………… ……………………………………………………………………
Nội dung và yêu cầu ATN đã được thông qua Bộ môn.
Ngày tháng năm 20
CHỦ NHIỆM BỘ MÔN NGƯỜI HƯỚNG DẪN
(Ký và ghi rõ họ tên) (Ký và ghi rõ họ tên)
BỘ GIÁO DỤC VÀ ĐÀO TẠO
TRƯỜNG ĐI HC KỸ THUẬT CÔNG NGHỆ TP. HCM
KHOA :M THUT CƠNG NGHIP
BỘ MÔN: THIẾT KẾ NỘI THẤT
NHIỆM VỤ ĐỒ ÁN TỐT NGHIỆP HỌ VÀ TÊN: T
VIT THNG
MSSV: 106301115
NGÀNH: THIT K NI THT LỚP: 06DNT2
PHẦN DÀNH CHO KHOA, BỘ MÔN
Điểm số bằng số___________Điểm số bằng chữ._______________
TP.HCM, ngày…….tháng……… năm 2010
(GV hướng dẫn ký và ghi rõ họ tên)
HUTECH
Trang 1
LỜI MỞ ĐẦU
* Lý do chọn đề tài:
Ngoài tính chất căn bản là sự chuyển động của màu sắc, bằng những ấp ủ của
mình và mong muốn thể hiện những ý đồ đột phá mới, em còn đặt vấn đề về
phong cách tranh Mondrian thông qua sự chuyển động của hình khối và ánh sáng.
Để thể hiện quan niệm đó, em đã mạnh dạn chọn đề tài tốt nghiệp của mình là :
“Cafe Bar Mondrian”.
Với một đề tài tốt nghiệp, có thể là một công trình, có thể là một mô hình
kiểu mẫu và có thể là một chuyên đề về một thành tố chuyên môn nào của lónh
vực thiết kế nội thất.
Mondrian còn khá mới mẻ đối với quan niệm của người dân Việt Nam. Trong
đời sống hiện tại, giá trò và tính đại chúng của nó phải được nhà thiết kế đặt tên
- Chức năng của một không gian cafe.
- Cách tổ chức sắp xếp trong một không gian cafe.
- Các cụm chức năng chính.
- Cách bố trí và phân chia khu vực cho những cụm chức năng.
- Phân luồng giao thông trong không gian cafe.
- Những yêu cầu về thẩm mỹ cho một quán cafe bar.
- Các phương pháp bố trí ánh sáng, âm thanh trong một quán cafe bar.
* Ứng dụng Mondrian trong cafe.
Tập trung nghiên cứu phong cách, trường phái Neo-plasticism được đúc kết,
cô đọng, cảm nhận theo phong cách riêng và ứng dụng vào thiết kế cho công
trình cafe bar. Trường phái Neo-plasticism bản thân là hiện đại, do đó, màu sắc,
ánh sáng, hình khối, vật liệu xác đònh đơn giản, cách điệu từ những vật dụng
trong cuộc sống đời thường, mang tính công năng, thẩm mỹ và hiệu quả.
Mặc dù đãù ra đời từ lâu nhưng tính ứng dụng của Neo-plasticism chưa cao đối với
Việt Nam (vì văn hóa, khí hậu, tính cách). Do đó mục đích muốn đưa ra một số
giải pháp để ứng dụng trường phái Neo-plasticism vào các công trình cafe bar ở
Việt Nam. Xãù hội Việt Nam đang từng bước phát triển và hội nhập đa chiều với
thế giới về kinh tế, văn hóa, giáo dục, y tế, khoa học kỹ thuật,… Mức sống của
người dân ngày một cao, trình độ văn hóa và trình độ thẩm mỹ cũng ngày càng
phát triển hơn. Nhu cầu về một không gian nội thất cafe bar là phù hợp với cuộc
sống, không cầu kỳ, phức tạp và mang giá trò thẩm mỹ cao càng được quan tâm
hơn. Xu hướng hiện đại, đơn giản, ấn tượng. Bài tốt nghiệp em muốn đưa thêm
những ý tưởng về thiết kế nội thất và trang thiết bò nội thất dựa trên các tác phẩm
điêu khắc của trường phái Neo-plasticism.
thuộc đòa ở Laren.
Ông là một cộng tác viên quan trọng của nhóm De Stijl, do Theo van
Doesburg sáng lập. Năm 1917, được sự công tác của Theo Van Doesburg ông đã
cho in số đầu tiên của tờ báo De Stijl.Tại đây Mondrian phát triển một thể loại
mới của trường phái trừu tượng gọi là trường phái Neo-Plasticism(trường phái
tân tạo hình). Theo ông, hội họa không nên chỉ tái hiện lại một cách thô thiển
những đường nét của vật thật, mà phải thể hiện vật thể qua những đường nét cơ
HUTECH
Trang 4
bản nhất cùng với linh hồn đã làm nên vật thể đó. Với quan niệm này, Mondrian
đã tiến tới sự đơn giản tối đa những màu sắc sử dụng trong tranh và những đường
cong được thay thế dần bằng đường thẳng Vì vậy, trường phái này của
Mondrian bao gồm một hệ thống các đường thẳng ngang, dọc và sử dụng 3 màu
sắc chính là đỏ, vàng, xanh. Năm 1920, ông bắt tay vào viết cuốn sách "Neo-
plasticism". Năm 1925, sách của ông đã được in ở Đức.
Năm 1926 – 1931, Mondrian vẽ tranh cho phòng thư viện riêng. Cũng tại thời
điểm này ông bắt đầu nghiên cứu và đưa ra được những khái niệm trong kiến trúc
mới và quy hoạch đô thò. Tranh vẽ của ông được nhiều người quan tâm và mua
chúng. Ông được mời để vẽ tranh cho tòa thò chính thành phố Hilversum. Năm
1941, cuốn tự thuật "Cách nhìn hiện thực" của ông được xuất bản. Năm 1944, ông
bò viêm phổi và đã qua đời trong khi cuốn sách cuối cùng của ông còn dở dang.
1.2.2. Sự hình thành và phát triển của Neo-plasticism.
Piet Mondrian trước tiên chòu ảnh hưởng những màu sắc rực rỡ của Van
Gogh, rồi chuyển qua hình thức thay thế những màu tự nhiên bằng những màu
nguyên thủy. Ngay từ những thời kỳ đầu thẩm thức của ông rõ ràng nghiêng về
một lối cấu trúc đường nét và sự đối chọi chặt chẽ giữa đường đứng và đường
Broadway Boogie Woogie-1942/43 Victory Boogie Woogie (unfinished)-1943/44
(sơn dầu trên vải, 127 cm X 127 cm) (sơn dầu và giấy trên vải, 177.5 cm X 177.5 cm)
Khi ông qua đời ngày 1 tháng 2 năm 1944 ở New York, báo chí nước Mỹ đã
đồng thanh vinh danh, và ngày nay không ai không nhớ đến ảnh hưởng sâu đậm
và lâu dài của tác phẩm ông, được triển khai không những ở trường phái Bauhaus
mà cả đến những nhóm nghệ thuật “Tròn và Vuông”, rồi “Trừu tượng - Sáng tạo”
sau đó.
Ngoài lónh vực hội họa Mondrian còn được biết đến như là cha đẻ của ngành
thiết kế đồ họa. Ông là một trong những người tiên phong về lónh vực này. Cấu
trúc lưới cơ bản của ông là tiền đề cho bố trí thiết kế đồ họa. Neo-plasticism ảnh
hưởng rất rõ ràng trong nghệ thuật quảng cáo vào những năm 1930 và về sau.
Vào cuối thế kỷ 19 ở Châu Âu, đặc biệt là ở Anh quốc, phong trào thiết kế đồ
họa bắt đầu phát triển dựa trên hệ thống các dòng, cột được chia cắt và sắp xếp
trên mặt bằng theo Mondrian. Bố cục trên tranh Mondrian như một triết lý đònh
hướng rõ ràng cho các thiết kế đồ họa sau này. Mọi sự khẳng đònh của Mondrian
trong nội dung của những bức tranh đã thích nghi một cách dễ dàng cho việc phục
vụ trong quảng cáo. Hệ thống này còn được sử dụng trong in ấn và bố trí trang
web cho đến thời đại ngày nay.Về sau, những đònh hướng của Mondrian tiếp tục
HUTECH
Trang 6
được kế thừa và phát triển đánh dấu những chặng đường nổi bật của ngành đồ
họa. Mặc dù là người khai sinh ra thiết kế đồ hoa nhưng thuật ngữ "thiết kế đồ
họa" được phát minh bởi những người khác. Richard Guyatt, nhà thiết kế người
Anh, được cho là người đưa ra thuật ngữ này nhưng một nguồn khác lại cho rằng
William Addison Dwiggins, một nhà thiết kế sách của Mỹ trong thế kỷ XX mới là
chủ nhân của nó.
Ứng dụng trên báo, tạp chí * Một số yếu tố cần thiết trong thiết kế đồ họa:
• Nghệ thuật thò giác
Trước khi các yếu tố đồ họa được áp dụng cho một sản phẩm thiết kế nó phải
đáp ứng được những yêu cầu của nghệ thuật thò giác. Để đáp ứng được những yêu
cầu đó người thiết kế có thể sử dụng các công cụ như phương tiện chụp ảnh, các
kỹ thuật trên máy tính…
• Nghệ thuật in ấn, trình bày
Là nghệ thuật thủ công và kỹ thuật gồm phân loại và sắp xếp các ký tự. Sắp
xếp, lựa chọn các kiểu chữ, kích thước điểm, đường dài, khoảng cách dẫn đầu
dòng và khoảng cách giữa các chữ cái.
HUTECH
Trang 8 Tỉ lệ vàng trình về bày bố cục trên ấn phẩm
Sau đó, thiết kế nội thất, tạo dáng công nghiệp cũng chòu sự ảnh hưởng của
Neo-plasticism. Và sự phát triển của đồ họa đã lấn sang và áp dụng trong nội
thất, tạo dáng công nghiệp. Ngày nay, ứng dụng đồ họa vào nội thất đang là xu
hướng phát triển trong thiết kế nội thất. Đó là điểm nhấn tạo nên vẻ trẻ trung
cho toàn bộ không gian.
Thiết kế của Theo van Doesburg
Vào nửa cuối của thế kỉ 19, đầu thế kỉ 20, trong trào lưu phát triển của phương
Tây, chủ nghóa Hiện đại nói chung có nguồn gốc từ thời kì Khai sáng
(Enlightenment) đã ảnh hưởng xuống suy nghó của các kiến trúc sư, họ tin rằng
cần phải tạo ra một trào lưu kiến trúc mới, phản ảnh được tinh thần của thời đại
mới và phải vượt qua, rũ bỏ được cái bóng của quá khứ.
Đáp ứng được nhu cầu đó Neo-plasticism đã được sự hưởng ứng của các kiến
trúc sư. Một số kiến trúc sư như: Theo van Doesburg, Max Bill, Cornelis van
Eesteren, Robert van't Hoff, Gerrit Rietveld, Friedrich Vordemberge-Gildewart
tìm tòi vẻ đẹp tạo hình khối kiến trúc qua các yếu tố kỹ thuật và kết cấu. Sự đơn
giản trong bố cục hình khối không gian(quay về các khối hình học đơn giản), tổ
chức mặt bằng tự do phi đối xứng, mặt đứng loại bỏ việc sử dụng các họa tiết
trang trí của trường phái cổ điển cũng như việc sử dụng vật liệu mới đa dạng như
kính, thép, bê tông.
HUTECH
Trang 10
Ưu điểm:
• - Dây chuyền công năng được đề cao, hợp lý.
• - Tiết kiệm được không gian giao thông, tiết kiệm vật liệu.
• - Không trang trí phù phiếm.
• - Áp dụng các thành tựu của khoa học và kỹ thuật.
Khuyết điểm:
• _Tính chất khô khan, nghèo nàn về hình thức, do những giáo lý cực đoan
như "trang trí là trọng tội" (Adolf Loos), "Nhà là cái máy để ở" (Le Corbusier) v.v
•.Mang tính chất quốc tế, không có tính dân tộc và đòa phương.
• _Coi nhẹ sự giao tiếp với thiên nhiên, sự giao tiếp giữa kiến trúc với xã
hội, sự giao lưu giữa con người với nhau.
tương quan giữa các đường thẳng góc và các diện tích màu trên mặt phẳng.
Tranh của Mondrian là một thể thống nhất. Bất cứ yếu tố nào được thay thế, di
chuyển, thêm vào hoặc bớt đi đều làm thay đổi bố cục tổng thể của bức tranh.
Mỗi bức tranh là một “biểu thức” đặc biệt vì tỉ lệ của các đường thẳng, diện tích
mảng màu đều được xác đònh. Do đó, bức tranh sẽ bò phá bỏ tổng thể nếu có sự
thay đổi.
Trong các tạp chí được xuất bản ông đã nêu những suy nghó của mình: nghệ
thuật là phải tìm sự an bình và yên tónh của linh hồn, mà có thể đạt được chỉ bằng
sự hài hòa của tỷ lệ và đường thẳnng. Mondrian tin rằng toán học và nghệ thuật
đã được kết nối chặt chẽ. Trung thành với quan điểm nghệ thuật ấy ông là người
đã sử dụng tỉ lệ vàng như một cách thức chuẩn mực trong tranh của mình. Những
hình chữ nhật vàng là một trong những hình cơ bản xuất hiện trong nghệ thuật của
ông.
Quy ước về tỉ lệ vàng
Chất liệu chủ yếu của trường phái tranh Neo-plasticism là vải. Các mảng màu
trên tranh sử dụng là màu sắc cơ bản. HUTECH
Trang 12 1.3.1.Về đường nét.
1.3.2.Về hình, mảng.
Quan điểm của Mondrian là trong thực tế bất kì hình dạng nào cũng đều được
tạo nên từ các hình học cơ bản cũng như màu sắc nào cũng được tạo ra từ sự kết
hợp khác nhau của màu đỏ, xanh, vàng. Vì vậy ông đã sử dụng cách thức đơn
giản hình dạng hình học và màu sắc chính để thể hiện thực tế, bản chất và logic
của một vấn đề.
HUTECH
Trang 14
Các hình thái khối đưa về dạng hình học phẳng Mondrian sử dụng một mạng lưới theo kiểu mô-đun và sự sắp đặt màu sắc
như là cơ sở làm việc cho mình. Dùng những đường nét và những mảng màu chia
cắt bố cục tranh thành những hình kỉ hà(hình chữ nhật, hình vuông, hình thoi). Hai
hình chữ nhật có chung một phân đoạn biên giới không thể có cùng một màu sắc(
trừ màu trắng). Ông chia các mặt phẳng dựa trên hình thức sau:
Các chữ nhật vàng và dãy số Fibonacci
Trang 16
Cường độ màu sắc trong Neo-plasticism đa phần cường độ khá mạnh và rất ấn
tượng. Vì thế để đưa màu sắc vào không gian nội thất đặc biệt là ở Việt Nam là
một sự cân nhắc kỹ lưỡng phải được chắt lọc sao cho phù hợp với cuộc sống, văn
hóa, khí hậu, con người Việt Nam.
* Các ưu nhược điểm khi sử dụng màu sắc trong Neo-plasticism:
Ưu điểm:
• -Màu sắc tươi, mới, dễ phù hợp cho những người trẻ tuổi,năng động, thích
sự phá cách.
• -Khi sử dụng những gam màu này sẽ tạo được ấn tượng mạnh nhất là ứng
dụng trong các công trình công cộng, những không gian trẻ mang tính chất giải
trí.
• - Dễ ứng dụng trong ngành tạo dáng công nghiệp đễ tạo ra những sản
phẩm bắt mắt.
• - Trong lónh vực quảng cáo, đồ hoạ, truyền thông đa phương tiện, đây là
những gam màu rất được ưa chuộng và dễ sử dụng.
Nhược điểm:
• _ Vì là những gam màu bậc 1, chói nên khó sử dụng trong nội thất.
• _ Ít sử dụng cho ngoại thất do ánh nắng tác động, màu mau phai.
• _ Khó sử dụng cho đối tượng là người trung niên và người già.
• _ Khó sử dụng trong không gian nội thất nhà ở, không gian văn phòng bởi
tính chất màu dễ gây stress cho người ở, làm việc.
1.3.4.Ánh sáng.
Ánh sáng thường được coi là biểu tượng của cuộc sống. Tuy là một thứ phi vật
chất nhưng lại ảnh hưởng sâu sắc đến cuộc sống của con ngừơi. Con người có thể
bò chi phối, ảnh hưởng bởi những thay đổi rất nhỏ của ánh sáng. Nếu không có
Chiếu sáng
1.4. Những yếu tố ảnh hưởng đến Neo-plasticism.
1.4.1.Thẩm mỹ xã hội.
Nghệ thuật của con người thời kỳ sơ khai là những ký hiệu hằn sâu trong
những vật dụng bằng gốm, trên vải và những bức vẽ trên đá đều rất đơn giản,
những hình học và những đường thẳng nhằm mục đích trang trí nhất đònh nào đó.
Và ngay ý nghóa thò giác ở mức độ đó cũng đã có sự liên quan tới nghệ thuật trừu
tượng.
HUTECH
Trang 18
Sau thế chiến thứ hai, toàn thể thế giới bước vào một thời kỳ mới cùng một
sinh cảnh hoang tàn với những niềm tin vỡ vụn và đôi chút hy vọng thấp thóang ở
đâu đó. Nghệ thuật thế giới dường như cũng bắt đầu loạng choạng hồi sinh - một
số những trào lưu cũ bò gián đoạn và ngưng hẳn lại, cũng có những trào lưu mới ra
đời. Có rất nhiều khuôn mặt nghệ thuật mới từ từ trội lên và theo dòng thời gian –
đã dần chiếm lấy những vò trí có tính áp chế với nghệ thuật.
Chủ nghóa hậu ấn tượng với Paul Gauguin, Georges Seurat, Vincent van Gogh
và cả Paul Cézanne có một tầm ảnh hưởng rộng lới tới hội hoạ thế kỷ 20 và dẫn
đầu cho sự tiến tới của sự trừu tượng của thế kỷ 20. Di sản của những hoạ sỹ như
Van Gogh, Cézanne, Gauguin, và Seurat là cốt yếu cho sự phát triển của nghệ
thuật hiện đại - modern art. Thời điểm khởi đầu của thế kỷ 20 với Henri Matisse
và với một vài hoạ sỹ trẻ tiền lập thể - pre-cubist bao gồm Georges Braque,
André Derain, Raoul Dufy và Maurice de Vlaminck đã cách mạng hoá thế giới
nghệ thuật của Paris với ‘sự hoang dã’, đa sắc màu, biểu hiện, cảnh quan và
những bức tranh hình thể mà giới phê bình gọi là trường phái Dã thú - Fauvism.
Ngôn ngữ thô ráp của màu sắc được phát triển bởi Fauves ngay lập tức ảnh hưởng
tới những người tiên phong khác trong nghệ thuật trừu tượng là Wassily
Kandinsky.
Mặc dù xu hướng lập thể về bản chất phụ thuộc vào nội dung của đối tượng,
thuần khiết. Một số hoạ sỹ của giai đoạn đầy thách thức này, như Georgia
O'Keeffe , là một nghệ sỹ tiên phong đi theo xu hướng trừu tượng, với những bức
tranh trừu tượng một cách cao độ không đi theo nguyên tắc của một tổ chức rõ
ràng nào và bà cũng không gia nhập bất cứ nhóm nghệ thuật nào trong giai đoạn
này.
Georgia O'Keeffe, Georgia O'Keeffe,1935
No. 13 Special, 1916/1917, Ram's Head White Hollyhock and Little Hills
Than chì trên giấy The Brooklyn Museum
Vào năm 1911 có rất nhiều tác phẩm thử nghiệm khai phá cho dạng nghệ
thuật của sự thuần khiết – pure art này. Frantisek Kupka đã vẽ một tác phẩm
HUTECH
Trang 20
Orphist ,'Discs of Newton' những nghệ sỹ theo lối Rayonnism (rayist – Luchizm)
Natalia Goncharova và Mikhail Larionov sử dụng những đường thẳng tuyến tính
dạng tia sáng để sáng tạo ra cấu trúc bức tranh. Kasimir Malevich đã hoàn thành
trọn vẹn tác phẩm trừu tượng đầu tiên của ông thuộc thể loại Suprematist, 'Black
Square', trong năm 1915. Một nhóm nghệ sỹ Suprematist khác là Liubov Popova
đã sáng tạo ra một Architectonic Constructions và Spatial Force Constructions
vào giữa những năm 1916 và 1921. Piet Mondrian cũng tham gia vào bằng ngôn
ngữ trừu tượng của ông với những đường thẳng và ngang, những hình vuông đầy
màu sắc, giữa những năm 1915 và 1919, trường phái Neo-Plasticism là một trào
lưu mỹ thuật mà Mondrian, Theo van Doesburg và những người khác trong nhóm
De Stijl hướng đến để tái hiện lại một môi trường mới trong tương lai.
Nếu như trường phái Trừu tượng trong thế kỷ XX được xem như sự kiện Thiên
chúa giáng sinh, thì Piet Modrian có thể coi như một vò tông đồ quan trọng nhất.
Sự kết hợp giữa thuyết thần trí với các hình thức cơ bản của quá trình nhận thức