GiỚI THIỆU SƠ LƯỢC
MỘT SỐ HOẠ SĨ TIÊU BIỂU
CỦA MỸ THUẬT THẾ GIỚI

MỘT SỐ HOẠ SĨ
THỜI PHỤC HƯNG I-TA-LI-A

Vệ nữ Mi-lô ( Hy Lạp cổ đại )

Tranh thánh - nghệ thuật Trung cổ

VÀI NÉT VỂ MỸ THUẬT PHỤC HƯNG
I-TA-LI-A
•
Phong trào mĩ thuật Phục hưng ở I-ta-li-a được
khởi đầu vào cuối thế kỉ XIII. Sang thế kỉ XIV đến
giữa thế kỉ XV, đã phát triển rực rỡ trên cơ sở
những phát minh khoa học: tìm ra luật xa-gần, tìm
ra chất liệu sơn dầu, …
•
Các hoạ sĩ thời Phục hưng thường lấy đề tài tôn
giáo để thể hiện cái đẹp, diễn tả cuộc sống, diễn
tả con người
•
Các qui luật về bố cục, màu sắc, không gian, tỉ lệ,
ánh sáng, đến cách diễn tả đều đạt tới sự hoàn
hảo.

Giôt-tô ( thời tiền Phục hưng )


Từ 1495 - 1497, Leonardo vẽ bức bích họa “ Bữa ăn tối
cuối cùng” trong nhà thờ Santa Maria delle Grazie, Năm
1980 nhà thờ cùng với bức tranh đã được UNESCO
công nhận là di sản văn hóa thế giới.

Lê-da và thiên nga

- Riêng tại vùng miệng của nàng
Mona Lisa, Leonardo da Vinci đã
vẽ 40 lớp nước bóng cực mỏng
chồng lên nhau, mỗi lớp mỏng hơn
sợi tóc người khoảng 50 lần. Loại
nước bóng này tạo nên hiệu ứng
mờ nhẹ và những điểm tối xung
quanh miệng, giúp nàng Mona Lisa
có được nụ cười độc nhất vô nhị –
cười mà như không cười
-Ông đã sữ dụng hiệu ứng
sfumato để hòa lẫn các vùng tối lại
với nhau và làm mờ đường phác
thảo. Các chuyên gia hội họa từ
trước đến nay vẫn chưa hiểu rõ
ông đã dùng phương pháp nào để
tạo nên hiệu quả thần kỳ trên

Hoạ sĩ Mi-ken-lăng-giơ
(Michel Ange; 1475 - 1564)
•
Ông là nhà điêu khắc, đồng thời là
hoạ sĩ, kiến trúc sư và nhà thơ sáng

Các bức tranh của ông có màu sắc tinh tế,
trang nhã, có sự hài hoà, hoàn chỉnh và
đầysức sống trong mỗi đường nét, mỗi cử
động của nhân vật

Sistine Madonna
The small Cowper
Madonna

La Dame aux Voile

The School of Athens

MỘT SỐ HOẠ SĨ CỦA MỸ THUẬT
HIỆN ĐẠI THẾ GIỚI